Análisis de la película
Tras años sin nuevas entregas de la emblemática franquicia Silent Hill, Konami decidió que la década de 2020 marcaría su retorno triunfal. Hace más de tres años, se realizó un evento virtual donde se anunció este regreso, y la mayoría de los videojuegos presentados en ese entonces ya están disponibles para los jugadores. Sin embargo, esa jornada no solo trajo consigo videojuegos, también se anunció una nueva película.
El retorno de Silent Hill al cine es un desafío complicado. La primera película, lanzada en 2006, logró capturar la esencia ambigua y metafórica de la franquicia, a pesar de algunas imperfecciones. En contraste, la secuela del 2012 despojó a la historia de los aciertos de su predecesora, resultando en una de las peores adaptaciones de un videojuego al cine. Por ello, al anunciarse esta nueva entrega, las expectativas fueron moderadas: era una segunda oportunidad para la saga cinematográfica.
Argumento y desarrollo
En esta adaptación, seguimos la historia de James Sunderland, interpretado por Jeremy Irvine, quien enfrenta una dolorosa pérdida y vive constantemente alteraciones en su realidad. Su motivación principal se convierte en regresar a Silent Hill. Detallar más sobre la trama podría arruinar la sorpresa, pues gran parte de la narrativa juega con el desorden cronológico, invitando al espectador a reconstruir los eventos en su mente.
Uno de los aspectos que más valoro de esta película son los sutiles guiños a momentos icónicos del videojuego, que se intentan reflejar de manera fiel. La primera entrega cinematográfica de Silent Hill brilla precisamente por haberse alejado de la obra original, pero en esta nueva versión, esa estrategia no parece funcionar. Las referencias a Silent Hill 2 parecen estar incompletas.
Fallos en la narrativa
La película presenta múltiples problemas, entre ellos la forma de narrar la historia, que resulta lenta y confusa. Hay un intento de dejar ciertos aspectos abiertos, pero muchas de estas “puertas” se cierran al final. Existen numerosas escenas destinadas a aclarar al espectador lo que está viendo, cuando en el juego el encanto radica en dejar preguntas sin respuesta. La película fracasa al querer reinventar la historia, cuando la riqueza de Silent Hill 2 ya es evidente sin necesidad de extensas explicaciones.
- Se presentan múltiples narrativas que buscan conectar la nueva película con las anteriores, incluyendo temas de sectas y abuso, que no terminan de encajar y que, al final, carecen de sentido.
- Ciertas secuencias son un intento de replicar la experiencia de un videojuego, con ángulos de cámara que parecen recordar más a un juego que a un filme, lo que podría resultar extraño para la audiencia.
Aspectos técnicos
Aunque hay momentos visuales interesantes, los efectos especiales son deficientes; el CGI resulta básico y carente de calidad para un filme de alto presupuesto, y otros efectos prácticos no logran impactar adecuadamente.
Terror en Silent Hill: Regreso al Infierno se presenta como una experiencia insatisfactoria. A pesar de algunos destellos positivos provenientes del estilo de Christopher Gans y la continuación de la obra iniciada en 2006, la ejecución de las ideas no logra satisfacer a los fanáticos de los videojuegos, ni a quienes desconocen la historia previa. Sin embargo, ofrece algunos momentos de entretenimiento ocasional para pasar el rato.
El problema radica en que Silent Hill no es una franquicia diseñada para el entretenimiento superficial: está destinada a la reflexión, a descubrir los mensajes subyacentes, y a comprender a sus personajes y sus traumas, que a menudo se reflejan en los propios espectadores. Todo esto brilla por su ausencia en esta película.
Comments